Бийтълс , наричан по-рано кариерите или Сребърните Бийтълс , по име Fab Four , Британски музикален квартет и глобално кинозрение за надеждите и мечтите на поколение, което навърши пълнолетие през 60-те години. Основните членове бяха Джон Ленън (р. 9 октомври 1940 г., Ливърпул, Мърсисайд, Англия - умира на 8 декември 1980 г., Ню Йорк, Ню Йорк, САЩ), Пол Макартни (изцяло сър Джеймс Пол Маккартни; р. 18 юни 1942 г., Ливърпул), Джордж Харисън (р. 25 февруари 1943 г., Ливърпул - р. 29 ноември 2001 г., Лос Анджелис, Калифорния, САЩ) и Ринго Стар (по име Ричард Старки; р. 7 юли 1940 г., Ливърпул). Други ранни членове бяха Стюарт Сатклиф (р. 23 юни 1940 г., Единбург, Шотландия - 10 април 1962 г., Хамбург, Западна Германия) и Пийт Бест (р. 24 ноември 1941 г., Мадрас [сега Ченай], Индия).
Бийтълс Бийтълс (по посока на часовниковата стрелка горе вляво): Пол Маккартни, Ринго Стар, Джон Ленън и Джордж Харисън, 1965. PRNewsFoto / Apple Corps Ltd./EMI Music / AP Images
какъв беше африканският национален конгрес
Бийтълс Бийтълс (отляво надясно): Пол Маккартни, Джон Ленън, Ринго Стар и Джордж Харисън. Дейвид Редфърн - Редфернс / Ретна ООД
Най-важните въпросиОсновните членове на Бийтълс бяха Джон Ленън , Пол Макартни , Джордж Харисън , и Ринго Стар. Други ранни членове бяха Стюарт Сътклиф и Пит Бест.
Бийтълс се формираха около ядрото на членовете Джон Ленън и Пол Макартни , които за първи път изпълняват заедно в Ливърпул, Англия, през 1957 г. Те изпълняват с променящ се състав на акомпаниатори и под променящ се списък с имена на групи, преди да се установят за последните им членове и име.
Бийтълмания беше името, дадено на популярната лудост около Бийтълс след първите изяви на групата по британската телевизия през 1963 г. Когато Бийтълс се появи по американската телевизия през 1964 г., Бийтълмания избухна и в САЩ. Средствата за масова информация създадоха условия за колективната лудост, която беше Бийтълмания.
Наистина ли Бийтълс казаха, че са по-популярни от Исус? През 1966 г. Бийтълмания достига най-високата си точка досега.Първият хит на 'Бийтълс' е песента Love Me Do през 1962 г., която достига 17-о място в класациите за сингли във Великобритания. Песента е издадена от звукозаписната компания Parlophone, но е записана преди подписването на групата.
Бийтълс официално се разпада през пролетта на 1970 г. И четиримата членове продължават да продуцират повече музика поотделно или с други групи.
Създадена около ядрото на Ленън и Маккартни, които за първи път се изявяват заедно в Ливърпул през 1957 г., групата израства от споделен ентусиазъм към американския рокендрол. Подобно на повечето ранни рокендрол фигури, Ленън, китарист и певец, и Макартни, басист и певец, бяха до голяма степен самоуки като музиканти. Скоро композитори, те събраха около себе си променящ се актьорски състав, добавяйки до края на 1957 г. Харисън, водещ китарист, а след това, през 1960 г. в продължение на няколко формиращи месеца, Сатклиф, обещаващ млад художник, който внесе в групата мрачно усещане за бохем стил. След като се забърка в скифли, непоколебима народна музика, популярна в Великобритания в края на 50-те години и приемайки няколко различни имена (Quarrymen, Silver Beetles и, накрая, Beatles), групата добавя барабанист Best и се присъединява към малка, но процъфтяваща бийт музикална сцена, първо в Ливърпул, а след това, по време на няколко дълги посещения между 1960 и 1962 г., в Хамбург - друго морско пристанище, пълно с моряци, жадни за американски рокендрол като фон за тяхното уиски и женкарство.
През есента на 1961 г. Брайън Епщайн, местен мениджър на магазин за записи в Ливърпул, видя групата и се влюби. Непоколебимо убеден в техния търговски потенциал, Епщайн става техен мениджър и продължава да бомбардира големите британски музикални компании с писма и магнетофонни записи на групата, накрая спечелвайки договор с Parlophone, дъщерна компания на гигантската музикална група EMI. Човекът, отговорен за кариерата им в Parlophone, беше Джордж Мартин, класически обучен музикант, който от самото начало постави своя печат върху Бийтълс, първо като предложи на групата да наеме по-лъскав барабанист (те избраха Стар), а след това като пренареди втория си записан песен (и първи голям британски хит), Please Please Me, превръщайки я от бавен дирж в усилен темп.
Бийтълс, The Beatles (отляво надясно): Джордж Харисън, Ринго Стар, Пол Маккартни и Джон Ленън, 1963. Pictorial Press Ltd / Alamy
През цялата зима и през пролетта на 1963 г. Бийтълс продължават своя възход към славата в Англия, като продуцират енергични записи на оригинални мелодии, а също и като свирят на класически американски рокендрол на различни Би Би Си радио програми. През тези месеци очарованието с „Бийтълс“ - отначало ограничено до млади британски фенове на популярната музика - наруши нормалните бариери за вкус, класа и възраст, превръщайки техните записи и изпълнения на живо в въпроси от широко разпространен обществен коментар. През есента на същата година, когато със закъснение направиха няколко изяви по британската телевизия, доказателствата за популярната лудост подтикнаха британските вестникари да измислят нова дума за явлението: Бийтълмания . В началото на 1964 г., след като еднакво бурен изяви по американската телевизия, същото явление избухна в САЩ и провокира така наречената британска имитация на Бийтълс имитатори от Обединеното кралство.
Ед Съливан и Бийтълс Ед Съливан (вляво) поздравява Бийтълс преди телевизионната им изява на живо по Шоуто на Ед Съливан в Ню Йорк, 9 февруари 1964 г. AP Images
Бийтълс на Шоуто на Ед Съливан „Бийтълс“, които се представят на Шоуто на Ед Съливан , 9 февруари 1964 г .: (по посока на часовниковата стрелка отгоре) Ринго Стар, Джон Ленън, Джордж Харисън и Пол Маккартни. AP изображения
Бийтълмания беше нещо ново. Музикантите, които изпълняват през 19-ти век, със сигурност са възбуждали лудостта - мисли човек Франц Лист - но това беше преди съвременните средства за масова информация да създадат възможност за колективна безумие. По-късните идоли на поп музиката, като Майкъл Джексън в средата на 80-те и Гарт Брукс през 90-те, продават също толкова голям брой записи, без да провокират нищо, което да се доближи до истерия причинени от Бийтълс. До лятото на 1964 г., когато Бийтълс се появи в Нощ след тежък ден , филм, който драматизира феномена на Бийтълмания, ефектът на групата беше очевиден по целия свят, тъй като безброй млади хора подражаваха на характерната за членовете на групата дълга коса, флип хумор и причудливи прояви на изоставяне на дявола. Всъщност тяхното трансформиращо социално и културно влияние дори беше признато сред горните етажи на политическата власт. През 1965 г. всеки от четирите 'Бийтълс' е член на Ордена на Британската империя (MBE), след като е бил препоръчан за честта от британския премиер Харолд Уилсън (и въпреки кратката буря на протести от някои предишни получатели, главно военни ветерани , срещу това, което те възприемат като понижаване на достойнството на кралския орден).
Нощ след тежък ден (Отляво надясно) Ринго Стар, Джордж Харисън, Джон Ленън и Пол Маккартни в публичност, все още от Нощ след тежък ден (1964), режисиран от Ричард Лестър. Просцениум филми
кой римски император е осиновено дете на Юлий Цезар?
Популярният шум се оказа стимул, убеждавайки Ленън и Маккартни в техните способности за писане на песни и предизвиквайки излияние на творчески експерименти, но безпрецедентни в историята на рок музиката, която дотогава беше широко разглеждана, с известна обосновка, като по същество жанр за непълнолетни. Между 1965 и 1967 г. музиката на Бийтълс бързо се променя и еволюира, ставайки все по-фина, изтънчена и разнообразна. Техен репертоар в тези години варира от камерната поп балада Вчера и загадъчен фолклорна мелодия Norwegian Wood (и двете през 1965 г.) към халюцинаторната хард рок песен Утре никога не знае (1966), с текст, вдъхновен от наръчника на Тимъти Лиъри Психоделичният опит (1964). Включваше и карнавалескния звуков пейзаж на „Да бъдеш в полза на господин Кайт“! (1967), който включва текстове на потока на съзнанието от Ленън и типично въображаем аранжимент (от Джордж Мартин), изграден около произволно сглобени фрагменти от записани парни органи - обиколка на технологичен легердемон, доста типичен за студийната работа на групата в тази епоха.
През 1966 г. „Бийтълс“ се оттеглят от публичното представяне, за да се концентрират върху използването на пълните ресурси на звукозаписното студио. Година по-късно, през юни 1967 г., този период на широко наблюдавано творческо обновление е кулминация от излизането на Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band , албум, жадно посрещнат от младите хора по света като неоспоримо доказателство не само за гениалността на групата, но и за утопичното обещание на епохата. Повече от група музиканти, Бийтълс бяха дошли да олицетворяват, със сигурност в съзнанието на милиони млади слушатели, радостите от нова контракултура на хедонизма и невъздържаните експерименти - с музика и с нови начини на живот. (Различни членове на групата през тези години флиртуваха с разширяващи съзнанието наркотици като LSD, а също и с екзотични духовни упражнения като трансцендентална медитация, техника, която им преподава Махариши Махеш Йоги, гуру от племето от Индия.)
Махариши Махеш Йоги с Джордж Харисън и Джон Ленън Махариши Махеш Йоги (в центъра) с Джордж Харисън (вляво) и Джон Ленън (вдясно) на Гала на УНИЦЕФ в Париж, Франция. Keystone / Hulton Archive / Getty Images
В онези години Бийтълс ефективно преоткрива значението на рокендрола като културна форма. Американските художници, на които се възхищаваха и избраха да подражават - Чък Бери, Литъл Ричард, Фатс Домино, Елвис Пресли , Everly Brothers, Бъди Холи, новаторските рок композитори Джери Лайбър и Майк Столър, влиятелният соул текстописец Смоки Робинсън и след 1964 г. народен певец и актуален автор на песни Боб Дилан - стана широко разглеждан като каноничен източник на вдъхновение, предлагащ класически модели за амбициозни по-млади рок музиканти. В същото време оригиналните песни, които Бийтълс пишат и записват, драстично разширяват музикалния диапазон и изразителния обхват на жанра, който са наследили. Техните близки вокални хармонии, фини аранжименти и интелигентни продуцентски щрихи, съчетани с елементарна ритъм секция, закрепена от барабанистите на Starr, създадоха нови стандарти за върхови постижения и красота под формата на музика, известна преди с аматьорството.
След 1968 г. и избухването на студентски протестни движения в страни, различни от Мексико и Франция , Бийтълс безчувствено се предаде ролята си на фактически лидери на непоколебима световна младеж култура . Въпреки това продължават още няколко години да записват и издават нова музика и поддържат ниво на популярност, рядко конкурирано преди или след това. През 1968 г. те пуснаха свой собствен звукозаписен лейбъл Apple; с надеждата да подхранват експерименталното поп изкуство, те вместо това продуцираха хаос и търговски провал, освен работата на самите Бийтълс. Групата продължава да се радва на широка популярност. Следващата година път към манастира се превърна в един от най-обичаните и най-продавани албуми на групата.
Бийтълс ( ° С. 1969–70, отляво надясно): Джордж Харисън, Ринго Стар, Пол Маккартни, Джон Ленън. Архивът на Бетман
Междувременно личните разногласия, увеличени от стреса, символизиращ мечтите на едно поколение, започнаха да разкъсват групата. След като съвместното сърце и душа на групата, Ленън и Маккартни изпаднаха в спорове и взаимни обвинения в лоша воля. Към момента бяха заложени милиони долари и утопичната аура на изпълнителите беше застрашена, предвид несъответствието между символичния ръст на групата като идоли на безгрижна младежка култура и новооткрития им реален статус на разглезени плутократи.
През пролетта на 1970 г. Бийтълс официално се разпада. В следващите години и четиримата членове продължават да създават самостоятелни албуми с променливо качество и популярност. Ленън издава разяждащ набор от песни с новата си съпруга Йоко Оно, а Маккартни създава група Wings, която през 70-те години издава доста голям брой търговски успешни записи. Стар и Харисън също първоначално имаха известен успех като самостоятелни артисти. Но с течение на времето „Бийтълс“ станаха толкова историческо любопитство, колкото Ал Джолсън или Бинг Кросби или Франк Синатра или Елвис Пресли преди тях.
През 1980 г. Ленън беше убит от обезумял фен пред Дакота, жилищна сграда в Ню Йорк известен със своите наематели на знаменитости. Събитието предизвика глобално изливане на скръб. Ленън е спомен в Strawberry Fields, част от Централен парк срещу Дакота, която Йоко Оно озеленява в чест на съпруга си.
Джон Ленън Джон Ленън. PRNewsFoto / Приложение на Залата на славата на рокендрола / AP изображения
В следващите години оцелелите бивши Бийтълс продължават да записват и да се изявяват като самостоятелни артисти. По-специално Маккартни остава музикално активен, както в поп сферата, продуцирайки нови албуми на всеки няколко години, така и в областта на класическата музика - през 1991 г. завършва Оратория в Ливърпул ; през 1997 г. той ръководи записа на друго симфонично произведение с големи амбиции, Стоящ камък ; и през 1999 г. издава нов класически албум, Работещи класически . Маккартни е рицар от кралицата на Англия през 1997 г. Стар също беше много забележим през 90-те години на миналия век, обикаляйки ежегодно със своя All-Star Band, ротационна група от рок-ветерани, изпълняващи своите хитове в летния концерт. Започвайки през 1988 г., Харисън записва с Боб Дилан , Том Пети , Джеф Лин и Рой Орбисън в хлабава амалгама, известна като Пътуващите Уилбърис, но през по-голямата част от 80-те и 90-те той имаше слаб профил като музикант, докато действаше като продуцент на няколко успешни филма. След като оцеля при нападение с нож в дома си през 1999 г., Харисън се поддаде до продължителна битка с рака през 2001г.
Пол Макартни Пол Макартни. Мери А Лупо / Shutterstock.com
колко острова има във Фиджи
Ринго Стар Ринго Стар, 2013. Брадли Канарис — Гети Имиджис / Thinkstock
В началото на 90-те години Маккартни, Харисън и Стар се присъединиха, за да добавят хармонии към две неиздавани преди това вокални записи от Ленън. Тези нови песни на Бийтълс послужиха като претекст за поредния рекламен блиц, целящ създаването на пазар за пищно продуцирана квазиисторическа поредица архивни записи, събрани под надзора на групата и издадени през 1995 и 1996 г. като Антологията на Бийтълс , колекция от шест компакт диска, които допълниха 10-часов оторизиран видео документален филм със същото име. A компилация от синглите номер едно на групата, 1 , се появи през 2000 г. и се радва на световен успех, оглавявайки класациите в страни като Англия и САЩ. Последващото сияние на Бийтълмания може да е изчезнало, но иконографията от епоха на младежка суматоха с благоговение е била запазена за потомство .
Бийтълс бяха въведени в Зала на славата на рокендрола през 1988 г., а Ленън (1994), Маккартни (1999), Харисън (2004) и Стар (2015) също са приети като личности. През септември 2009 г. специално опаковани дигитално ремастерирани версии на целия каталог на Бийтълс и версия на Бийтълс на популярната електронна музикална игра Рок група бяха освободени едновременно. След като беше съобщено през февруари 2010 г., че финансово затруднената EMI привлича купувачи за своите студия Abbey Road, където 'Бийтълс' направиха по-голямата част от своите записи, британското министерство за култура, медии и спорт обяви звукозаписния комплекс за историческа забележителност. Впоследствие EMI обяви, че ще запази собствеността върху емблематичен студио, докато търси външна инвестиция за подобряване на своите съоръжения.
Abbey Road Studios Abbey Road Studios, Уестминстър, Лондон. C./Shutterstock.com
